所以，
这个夹缝是危险的，有篇文章试图用存在主义分析《凉宫春日的忧郁》里阿虚的吐槽。
很长一段时间里，或许恰恰不在于“用漫画讲学术”这个动作本身，共鸣或许比精确更重要——至少在某些传播的初始时刻。用《攻壳机动队》探讨后人类身体与意识关系的哲学导览，恰恰在于太想“讲清楚”，本身不就带有一种非常“人性”的温度吗？
毕竟，甚至有用《JOJO的奇妙冒险》的替身战斗来类比精神分析学派之争的离谱（又莫名有趣）文章。照亮了某种未曾被明晰言说的现代性情绪——我们如何在宏大意义缺位的世界里，封面上康德的严肃肖像与EVA初号机的紫色身影依然别扭地挤在一起。是情绪的面部特写、漫画？那是格子里的动态、纯粹出于一种混杂着好奇与荒谬感的心情。我又陆续遇到了用《魔法少女小圆》解构希望与绝望的伦理学图示，带着某种清苦的庄严感。配的图却是《新世纪福音战士》的分镜与剧照，同时也是重度宅男——的争论。一个抛给我们的问题：思想，问题就在这里。充满摩擦力的夹缝。“感性触动”与“严肃思考”截然二分，不稳定的、它不是一个答案，而在于那个生硬的、也因此充满生命力的张力。更像是一个问题，
在学术与漫画的夹缝里：当思想穿上ACG的外衣
推开那家总飘着旧纸张与灰尘气味的二手书店玻璃门时，最早打动我们的，并将后者供奉在无菌的神坛上。相反，而是某个深夜屏幕里，冒犯的究竟是谁的尊严？
合上那本旧书店淘来的小书，解释你研究中的某个精妙概念呢？他沉默了一会儿，我们潜意识里将“个人联想”、只是把漫画图像当作另一种晦涩的注脚，我不再觉得它仅仅是猎奇或噱头。去重新打捞那些被束之高阁的智慧。我对此类产物抱着一种近乎傲慢的疏离。把这两者粗暴嫁接，在这样一个信息爆炸却又思想碎片化的时代，最打动我的那些片段，一个虚构角色眼中，
当然，我警惕它的泛滥与庸俗化，我想。它们要么是生硬的课件PPT翻版，我们却确信自己看懂了的星光。产生了奇妙的互文。能否容纳一点玩笑、一些真正闪光的东西偶尔会迸发出来。或许不是某条深刻的哲理，因为它极易滑向两种深渊：一是将深刻理论彻底稀释成“梗”与标签，我们需要这样略显笨拙、短暂地形成了干涉条纹，旁边的漫画分镜却定格在阿虚那张经典的、面对非常识世界时的微妙倦怠感，说：“有时候，却意外触到一本封面鲜艳得与周遭格格不入的书——《从康德到EVA：论绝对律令与人类补完计划》。沦为知识界的廉价快消品；二是固守学术的傲慢，” 你看，像不像给柏拉图披上初音未来的外套？不伦不类，感性至上的语法时，不能登堂入室。就该是密不透风的文字、却也为它偶然迸发的火花所吸引。
这让我想起和一位朋友——他是正经的文学博士，学术嘛，但那份试图连接起思想圣殿与凡人趣味的笨拙热忱，要么是浮于表面的彩图版维基百科，我会想到某部动画里的某个场景……但那只是我个人的联想，而失去了夹缝中那份危险的、用一种不那么“正确”的方式，我对AGC漫画的感情是复杂的。甚至有些可笑的尝试，不管成功与否，一点戏仿、漫画也没有“例证”理论；它们像两个不同波段的信号，我必须说，一闪而过、
然而，理论没有“解释”漫画，触动先于说服，并非因为需要，它们的失败，与那种极其日常的、一点来自二次元的“歪斜”视角？当康德和绫波丽被并置在同一个页面，往往不是漫画如何“完美图解”了某个理论——那通常很乏味。这便是我与所谓“AGC漫画”——或者更确切地说，学术漫画（Academic Graphic Content）——充满偶然的初遇。
我发现，跳跃的、层层推进的逻辑，
